Рецензия к аниме «Красный, белый, чёрный, жёлтый»

RWBY, как же много по ней можно рассказать! 

Мне повезло познакомиться с тайтлом ещё до выхода первого сезона, когда на сериал свалился наибольший хайп. Авторы тогда с определённой периодичностью выпускали трейлеры четырёх своих заглавных героинь, и каждый трейлер выглядит невероятно круто, стильно и заслуживал тонну комплиментов. "Ruster Teeth", авторы сериала, смогли показать, как именно должен выглядеть экшн в 3D-аниме.

 

 

Причём, RWBY – это тот случай, когда просмотр нужно начинать именно с трейлеров, сцены с которых никак не вошли в основной хронометраж. Разумеется, сериал проведёт определённое знакомство с героинями, но поверьте, вы хотите познакомиться с ними именно на этапе трейлеров.

 

https://youtu.be/pYW2GmHB5xs?si=6YRTuEvStax_qIfn - красный

https://youtu.be/Vt9vl8iAN5Q?si=BEJ_Bf1ZbA40_h8S - белый

https://youtu.be/ImKCt7BD4U4?si=5RIL0fX8x812udGF - чёрный

https://youtu.be/QCw_aAS7vWI?si=APBzgTTF8DZjriml - жёлтый

  

 

Это были потрясающие боевые сцены с очень дотошной проработкой абсолютно фантастичного гибридного оружия. Коса, скрещенная со снайперской винтовкой. Рапира, скрещенная с револьвером. Пистолет-нож на гимнастической ленте. И перчатки с ракетницей. Смотреть на все эти устройства в движении, в боевом танце – сплошное удовольствие, и я пересматривал трейлеры до дыр.

 

А главное, с огромным интересом пускался в обсуждение того, что нас ожидает по сериалу, в небольшой, но ламповой группе. А обсуждать было чего. Каждый трейлер, каждая девушка обладали целым ворохом деталей и интересных элементов, поясняющих как за лор мира, так и за героев. Например, сначала мы видим Вайсс Шни с логотипом снежинки на спине, а потом наблюдаем за Блейк Беладонной, осуществляющей налёт на поезд с точно такими же знаками.

 

 

И очень круто, что в конце каждого трейлера нам показывали силуэты всех четырёх героинь, создавая очень интересную загадку о том, какой выйдет следующая девчонка по списку. В обликах и антураже героинь ещё и читалась связь с общеизвестными сказками. Заглядывая в будущее, это не более чем отсылки, ибо от самих сказок в сериале мало чего осталось. Но так или иначе, было интересно гадать, кто на ком был основан.

 

 

И если первую из девчонок, Руби Роуз в алом плаще, расстреливающую оборотней, только слепой не свяжет с Красной Шапочкой и волками, то вот на Вайс Шни уже можно было спекулировать. В конечном итоге мы решили, что это всё-таки Белоснежка, пускай с зеркалом должна бы разговаривать не она, да и чёрных как смоль волос ей не дали. Блейк Беладонна, оказавшаяся в трейлере на пару с парнем Адамом, показалась нам похожей на Белль из Красавицы и Чудовища. Не внешностью, но сутью, ибо Адам - очевидно злодей. Ну, а Янг Шао Лонг, явившаяся на дискотеку ночью на байке, нам напомнила Золушку, поехавшую на бал на карете.

 

 

Увы, сейчас этот хайп уже тяжело подхватить. А значит, и сериалу тяжело будет завлечь нового зрителя, не преисполненного хайпом. Без хайпа сериал вообще смотреть тяжело, ведь у него ну ооочень неровное повествование. Первые семь серий ты буквально смотришь с кислой миной и вопросом: «Нафиг я вообще смотрю эту фигню». На восьмой серии ты получаешь зрелищную экшн-сцену и воодушевляешься – «Ах, так вот, почему я смотрю эту фигню!»

Так уж сложилось, что в первых сезонах сериала всё, что связано с сюжетом или повествованием – это какая-то фигня. Ты просто смотришь фиг пойми что от одной крутой экшн сцены до другой, и надеешься, что промежуток в этот раз покороче будет.

 

Вторая проблема первых сезонов - графика. Ну, то есть, в данном случае прям необходимо разделить анимацию и графику, ибо двигаются персонажи в сражениях так, что челюсть отвисает. Непосредственно в трейлерах из-за очень точно выверенной динамики проблем почти не замечаешь. Но в самом сериале имеются и небоевые сцены. И, к сожалению, стоит экшену окончиться, ты начинаешь резаться о полигоны и замечать скудные фоны, а анимация движений персонажей деревянная и не вызывает никаких положительных эмоций. А главное - все НПС вообще не прорисованы, ибо бюджета ни на что не хватало. Проект строился на энтузиазме и сравнительно скудных заработках на Машиниме по Halo. То есть да - "Ruster Teeth" сваяли максимально ИНДИ-проект.

  

  

Но авторы учатся. Они изучают фидбек, сам сериал приносит прибыль (наверное), и конкретно повествование с каждым сезоном становится всё лучше и лучше, пускай и не достигает каких-то завистных высот. А экшн… тут всё сложно. 

 

Видите ли в чём проблема? Главный источник клёвой боевой постановки сериала – Монти Оум. И по истечении трёх сезонов этого прекрасного человека, увы, не стало. А без него боевые столкновения очень сильно просели в качестве постановки и виртуозности хореографии. 

 

 

Хотя у меня есть большие сомнения в том, что Монти как-то полноценно работал и над третьим сезоном. Может, наделал концептов, но сражения стали дико унылыми и скучными. Ладно, окей, не все. Давайте 50/50, потому что через раз сражения вроде бы нормально сделаны, а на другой раз похожи на кусок чего-то неприличного. И бой Винтер с Кроу - это один из самых унылых боёв всего сериала. Мне нужно объяснять, почему вот это сражение выше выглядит уныло, а другие повергают меня в восторг?

  

 

Окей, давайте просто проведём небольшой анализ и сравнение конкретных боевых сцен. 

Во-первых, сценарий, а во-вторых, визуал. 

 

Сценарий - это такой элемент, который делает сражение разнообразным, вовлекает в битву окружение, меняет условия драки, ибо смотреть на просто обмен ударами скучно, как ни крути. Кто-то должен взять на себя инициативу сражения. Инициативу можно перехватывать. Вот как здесь, где Янг изо всех сил пытается задать темп сражения, но не успевает по скиллу. И весь контроль боя в руках у Ниа с зонтиком. Сначала она демонстрирует превосходство одними уворотами, потом начинает наращивать темп защитами и проводит контратаку, закрепляя превосходство в дуэли.

  

 

В идеально поставленных драках можно даже увидеть, как один боец доминирует в одних условиях битвы, но уступает в других (отсылаюсь на ролик Swordmasters с разбором битвы на Мустафаре, где Оби Ван терял инициативу и уступал Энакину, едва оказывался зажат в угол или тесный коридор, где не может совершать размашистых движений). И окей, допустим, у RWBY сценарно битвы и неплохие даже в третьем сезоне... Допустим, даже в последующих. Я просто не хочу об этом спорить, и в любом случае, какая разница, как написан бой, если он показан уныло?

 

Прежде чем выяснить, что делает визуал сражения крутым, давайте сначала обсудим, что делает визуал сражения плохим. Во-первых, крупные планы. Рисуя лица сражающихся и какие-то огрызки их оружия, можно сильно сэкономить на рисовке. Сцена может работать засчёт эмоционального накала, но вот именно смотреть становится скучно. А главное, не разобрать, что вообще происходит. Например, на сцене ниже я далеко не сразу складываю, что вообще произошло с бойцами.

 

 

Чрезмерно удалённые планы тоже позволяют сэкономить на внимании к деталям, и тоже хрен разберёшь, что там вообще у них в бою происходит. Соответственно, для зрелищного отображения хорошей драки нужен комфортный обзор оператора.

  

  

При этом я не настаиваю на том, что надо показывать бойцов целиком, но акценты на самых важных моментах боя должны быть нормально проиллюстрированы. Более того, акцентировав план на самых важных моментах, можно усилить вовлечение зрителя в происходящее. И дополнительно можно усилить эффект правильно ввёрнутым слоу-мо. Как тут:

 

   

Второе, что делает визуал плохим - частая смена планов. Это тоже позволяет сэкономить на рисовке, показывая только моменты скрещивания клинков, но игнорируя всю хореографию движений по пути к этому скрещиванию. Как результат - опять непонятно, что именно делают герои и почему. Сюда же можно отнести и пресловутые телепортации (в том числе за спину), которые тоже, чёрт возьми, появились в этом третьем сезоне. И по сути, делают то же самое, что и смены планов, просто другим образом.

  

 

В такой постановке не видно, как бойцы держат равновесие, управляются с инерцией оружия своего, вражеского, грамотно выставляют ноги, адаптируются под необычные приёмы. Всё это в сумме должно складываться в цельный и понятный "танец".

 

С другой стороны, смены планов могут поднять темп битвы, срезая наименее зрелищные движения, но показывая самые сочные из них. Плюс, для разных хореографических пируэтов для наиболее зрелищного их отображения нужен другой ракурс. Разумеется, не каждый способен чувствовать флоу сцены так, чтобы все скачки оператора ощущались комфортно, но вот вам для сравнения  сцены с третьего сезона (выше), а вот - с трейлера (ниже). 

 

  

Как видите, тут тоже планы меняются часто, но во-первых, тебе всегда понятно, что происходит. А во-вторых, смены планов оправданы, ибо переводят внимание на наиболее важный элемент пируэта. Ну, и как я сказал выше, поднимают темп сражения, срезая углы на не самых интересных движениях. Да и от саундтрека нельзя отставать.

 

При этом Монти умеет обращаться даже с телепортацией. Вот вы только посмотрите, как выглядят блинки от Блейк, когда режиссёрствует мастер своего дела!

 

 

И всё это пропало после третьего сезона и после потери Оума. Авторы, которые работали бок о бок с Монти, всё ещё стараются как-то воссоздать прежний стиль сражений, но результат выходит в лучшем случае сносный. Они постараются поднять уровень драк в дальнейших сезонах, но до прежнего уровня уже никогда не дотянутся.

  

Кстати, лишь после написания статьи заметил такую вещь, что в первых сезонах персонажи в бою достаточно мало полагаются на окружение. Объекты вокруг вообще не используются, но оно сериалу не требуется. В первую очередь от того, что у бойцов в руках уже есть необычная палка, которую можно реализовать десятком интересных способов. Так что бой на ровной поверхности в любых декорациях работает безотказно. В дальнейших сезонах авторы гораздо сильнее используют окружение, стараются применять контекст локации, но даже с таким преимуществом не могут показать настолько же захватывающей драки, как Монти.

 

 

К счастью, в последующих сезонах у авторов появились и бюджеты, и опыт, и фидбек. И все остальные аспекты сериала постепенно становились лучше. Сюжет стал взрослее, повествование ровнее. Рисовка перестала раздражать. А бытовая анимация перестала вырывать зрителю глаза.

  

 

В какой-то момент авторы провели тотальный редизайн всей одежды персонажей, накинув больше деталей и сделав имидж сложнее, чтобы соответствовать новому уровню качества картинки. Не скажу, что "Ruster Teeth" достигли прямо высоких высот, но у них всё равно не отнять чувства любви, что они вкладывали в своё детище, поднимая и воспитывая его, как могли. Нет, разумеется, я всё ещё считаю, что исходный дизайн был безупречен в своей простоте, функциональности и лаконичности... Но допускаю, что герои бы тогда невыгодно выделялись на фоне возросшего качества детализации.

  

  

Ещё зрителя удерживало чувство интриги. Прошло лет шесть с тех пор, как я бросил сериал, и вот, решил к нему вернуться и закрыть гештальт, да выяснить, чем всё вообще закончилось. Как раз, вышло несколько сезонов, так что и сюжет добили до финала. 

  

  

Ах да, о чём сюжет? Поначалу это какой-то криволапый Хогвартс. Есть школа обучения магии под названием Бикон. Туда все хотят поступить, отучиться и стать полноценными Охотниками на чудовищ. Хотя в самой академии почему-то физуху не преподают, каждый сам в себе воина воспитывает. Тут изучают именно противника и лор. И спарринги проводят. А на экзаменах сбрасывают с километровой высоты в полчища монстров - выживайте, как хотите.

  

 

И первые сезоны сериала – это какой-то фанфик и школьная бытовуха основных персонажей. Они что-то суетятся, дружат, отношения заводят, школьные балы проводят и так далее. А в самой академии тем временем преподаватели пытаются создать своего Избранного с дофига сильной силой.

 

У всех жителей есть так называемые проявления. Буквально, личная суперсила. У кого-то магнетизм, у кого-то полёт, у кого-то "удача" и так далее. А ещё у всех них есть собственное АТ-поле. Называется Аурой, а суть та же - получать по хлебалу некоторое время, не получая повреждений. Когда персонаж словит по хлебалу достаточно, АТ-поле мерцает и гаснет, сигнализируя о том, что неуязвимость окончилась. А ещё от Ауры питается суперсила.

 

 

Помимо суперсилы ученики академии носят с собой ещё и хитровыдуманные оружия, которые стабильно совмещают в себе несколько функциональных устройств в одном. Ну, там меч-удочка, молот-гранатомёт, узи с лебёдками, меч со щитом... Авторы не отказывали себе в фантазиях.

 

 

Ну, то есть например, та же Руби носит с собой предмет, который может быть и винтовкой, и пистолетом, и полноценной огнестрельной косой, использующей слоновую отдачу как для перемещения, так и для перерезания особо прочных вещей.

У Блейк напротив, ничего особо не трансформируется, но всё функциональное. Есть меч в ножнах, и при этом сами ножны тоже заточены и могут быть использованы как меч. А к ним прилагается оружие дальнего боя - пистолет со штык-ножом на гимнастической ленте. И отдача при стрельбе используется для маневрирования клинком в пространстве.

  

  

Обиднее всего за рапиру Вайсс Шни, у которой револьверный барабан на 6 типов магии праха... Но что конкретно рапира делает - можно выяснить только на википедии, и то не на каждой. Авторы как-то очень грубо обошлись с тем, чтобы акцентировать и продемонстрировать возможности рапиры и связь её воздействий с цветом используемого навыка. Типа окей, красное - огонь, синее - лёд... А дальше? Зелёным она выбила меч из рук гигантского рыцаря. И что это значит? Как оно работает? А применялись ли остальные виды праха и к чему это приводило - я уже и не вспомню.

  

  

Что такое Прах? Спасибо, что спросили! Прах - это фантастический ресурс в виде кристаллов, который является топливом для технологий данного мира. И разумеется, в этом мире много грызни происходит именно ради всемогущего Праха. И Вайсс, как дочь прахового магната, этим ресурсом пользуется максимально расточительно.

 

 

Антагонистов в сериале очень много. Да и самих сторон антагонистов очень много. Это с одной стороны Белый Клык во главе с Адамом, который фавны (местные фурри), которые пытаются топить против расизма террористическими методами. Это с другой стороны Роман со своим синдикатом, который пытается добыть из Бикона некие артефакты. Вместе с тем вокруг города бродят неиссякаемые полчища Гримм, которые по сути своей духи, созданные из негативных эмоций людей. Семья Шни монополизировала добычу праха и добавляет в котёл конфликтов своих интересов...

  

  

А ещё есть коалиция скрытых антагонистов, которые перетянут на себя одеяло на вторую половину сериала. А уж сколько есть организаций на стороне добра, я и перечислять не хочу - заколебёшься. Спойлер, даже в стане добрых сил есть те, кто ради благородных целей готов размениваться по-крупному... Вы ещё не запутались?

  

Лора навалили прям слишком много для такого небольшого сериала. Небольшого и по бюджету, и по навыкам авторов, и по хронометражу серий. А количество сезонов девятым не окончилось. Так при всём при этом авторы ещё считают важным запихнуть персонажей в "Страну чудес" на целый, чёрт подери, сезон! Я не могу перестать с этого гореть. В 8 сезоне авторы прямой вполне приятной тропою двигались к глобальной развязке. Взвинтили ставки, столкнули всех со всеми. Просто бери, да развязывай узлы сюжета. Вы и так затянули уже историю - пора бы заканчивать...

 

 

И вот нате, да распишитесь, последний существующий на данный момент сезон - это Льюис-Кэрроллщина! Как будто, чёрт подери, нам не хватило дешёвой фантасмагории "Ледяного королевства" (оно же "Ледяная империя" в разных переводах), и надо было ещё навалить. Так что авторы не позволяют мне закрыть гештальт...

 

Нет, вы только вдумайтесь! Мы только что сражались с самой Сэлем, главной антагонисткой этого мира! Мы сражались с гигантским китом Гримм. У нас на один город рухнул другой город, а в руки главного врага попали могущественные артефакты... А теперь вот нам надо, чтобы Руби занялась экзистенциальным кризисом посреди сказочной шизофрении, а основным антагонистом становится Ниаполитано. Блин, помощница помощника помощницы Сэлем. Вы там издеваетесь, что ли?! Вы пытаетесь свой "One Piece" нарисовать?! Может, давайте в 10 сезоне отправим главных героинь доучиваться что ли в ещё один Хогвартс?! 

  

 

Временами повествование то трещит по швам от переизбытка информации, то напротив, зрителя начинает одолевать чувство, будто авторы тупо забыли про часть своих сюжетных линий, и нафиг было их вообще начинать. И при этом 70% событий - это бытовуха ключевых персонажей. Причём, весьма избитая и клишированная. Героини заняты вопросами самоидентичности и поисками реализации самих себя. Спасают только забавные сценки, весёлые диалоги и мемчики. Только благодаря ним и удаётся не уснуть при просмотре, но и чего-то захватывающего в них, разумеется, тоже нет.

  

Пускай, в поздних сезонах сценарий стал лучше, и глобальный сюжет выправился до чего-то приемлемого... Пускай, сценарист наконец-то избавится от СДВГ и начал концентрироваться на более конкретных проблемах, не растекаясь по древу. Но на первых порах это был буквально салат из всего, что не особо друг с другом сочетается, но вот надо было навалить в общее месиво и перемешать. Авторы как будто прыгали выше головы, и я хотел бы сказать, что со временем они научились прыгать, но сюжет девятого сезона... Ну да ладно, вернёмся к Лору. Надеюсь, вы успели от него отдохнуть и готовы к новой порции.

 

 

RWBY – это название группы главных героев в академии. Дело в том, что учеников делят на команды по 4 человека, и название дают в честь первых букв каждого члена этой команды - Ruby, Weiss, Blake и Yang. И как-то так сложилось, что RWBY практически повторяет имя самой главной в этой группе – Руби Роуз… А заодно и самой молодой девушки в этой команде. Ни на что не намекаю, но среди главных героев кто-то будет немножко главней.

 

 

Параллельно с RWBY будет развиваться арка команды JNPR, в состав которой как-то абсолютно нелепо и по-детски протиснулся Жон, у которого абсолютно отсутствуют боевые навыки, но есть амбиции доказать, что он достоин своего имени и семьи. С ним всё сложно, кринжово, но более-менее интересно. А ещё он неплохо сплочает команду и назначается лидером.

  

  

В целом, сериал выдался хорошим, хотя и растерял свой хайп со временем… Но и не настолько канул в забвение, ведь однажды Нетфликс решит выпустить ремейк под названием "Ледяное Королевство". И да, этому сериалу ремейк прям нужен. Графически первые сезоны отвратительны, и об их полигоны можно порезаться, о чём я уже рассказывал. Это потом уже авторы подтянут графику, дизайны персонажей, окружение…

  

  

И адаптация от Нетфликса выдалась спорной. Лично мне, с синдромом утёнка, она совсем не понравилась. Да, бытовую часть сделали гораздо лучше, а боевая часть стала гораааздо хуже. С другой стороны, небольшая экспертиза в лице моих друзей высказала позицию, что Нетфликс-версия боёв им приятнее смотрится. Ну, то есть, я взял знаковую сцену обоих сериалов (сражение со Скорпионом и Вороной с первого сезона), ибо они сделаны идентично. И по версии тех, кто оригинальный сериал не смотрел, графически ремейк выглядит гораздо лучше.

 

https://www.youtube.com/watch?v=--THszJvccU - например, для сравнения.

Я их позицию осуждаю, но ничего поделать не могу. Вы вольны как согласиться со мной, что ремейк вышел ужасным, так и с моими друзьями, что ремейк хоть и не идеален, но гораздо лучше оригинального сериала. То бишь, ремейк выглядит гораздо смотрибельнее в глазах тех, кто оригинал не успел полюбить.

  

 

Кстати, сюжет повторять не стали. Ну, то есть, прибытие в Бикон, и какие-то этапы завязки событий сохранили, но вот как раз после знаковой серии со Скорпионом и Вороном пошли по другой дорожке. Выше упомянутые Гримм научились не стучаться в парадную дверь, а заходить с тыла. А точнее - со снов, через которые пытаются добиться неких целей. И в баталиях во сне пройдёт большая часть сезона.

  

 

Таким образом ремейк сделали самодостаточным и отстранённым, не требующим знания оригинального сериала, но и не нужным для понимания такового. На самом деле, по итогу, я даже и не знаю, зачем сериал кому-то нужен таким, каким он получился?

 

На саундтрек, кстати, Нетфликс посадили каких-то своих людей, в то время как Джефф Вильямс под вокалом Кэси Ли Вильямс бессменно сопровождают оригинальный сериал RWBY на протяжении всех 9-ти сезонов. И это случился идеальный симбиоз. Музыка безупречно подходит к сериалу, очень разнообразная, очень клёвая, с яркой самоидентичностью. Обожаю песни из RWBY и многие позабирал в плейлист. Хотя без Монти Оума даже саундтрек что-то потерял и никак не может найти. Музыку из ремейка оценить позитивно не могу. Просто норм.

  

  

Кстати, некоторые поговаривают, что существует ещё две игры. Одна под названием "RWBY: Grimm Eclipse", а вторая - "RWBY: Arrowfell", но я подобную ересь предпочитаю игнорировать во благо сохранения ментального здоровья. И вам советую того же. Хотя казалось бы, на визуал с такими анимациями и фундаментом под бои сам собой напрашивается зрелищный слешер аля DMC, и как так случилось, что его до сих пор не существует?

 

  

Как я уже сказал ранее, момент упущен. И сейчас вливаться в RWBY гораздо тяжелее, когда весь хайп утих, и про последние сезоны никто толком не разговаривает. Чёрт возьми, к большинству сезонов RWBY из озвучки даже и выбрать нечего - настолько сериал остался в своей очень узкой и малоизвестной нише.

  

  

Но знаете, я считаю, что RWBY заслужил своё место в истории. Да, пятно не слишком большое, но зато оно яркое. И сильно выделяется на фоне всего, что выходило. Как минимум, первые два сезона, которые я советую посмотреть. Особенно, если вы цените яркий качественный экшн с дотошной прорисовкой движений без этих всяких "настолько быстрых движений, что можно и не показывать" с телепортацией за спину. Всё остальное... это в самом худшем случае необходимая и очень важная дань уважения тому труду, что вложил в сериал Монти Оум. Ну, и в целом, неплохая история с хорошей моралью и сложными философскими вопросами, самый интересный из которых - "Насколько ложь во спасение... спасает?"